Comunicação para a arte contemporânea
Comunicação queprolonga avoz do artista.
Trabalho ao lado de artistas para construir narrativas fiéis à sua prática e capazes de encontrar seu público.
Todo artista já carrega uma linguagem. Meu papel é ajudar essa linguagem a alcançar os públicos que ela merece.
Cobertura de mídia selecionada
- The Art Newspaper
- Le Temps
- France Culture
- Le Nouvel Obs
- Vogue Brasil
- Forbes Brasil
- Folha de S.Paulo
Trabalhar juntos
Cada colaboração começa dentro da sua prática.
Sem fórmulas, sem modelos. Nosso trabalho começa com tempo dedicado à sua obra: suas referências, seu ritmo, sua maneira de falar sobre o que você cria. Ele toma forma em torno do artista e do projeto, nunca o contrário.
Formas de trabalharmos juntos
Preparar vídeos curtos, textos e material contextual que as galerias possam compartilhar com colecionadores antes da chegada deles.
Desenvolver um press release, identificar os jornalistas e as instituições que devem saber disso, e coordenar os pedidos da mídia em torno do seu projeto.
Dar forma aos visuais, à narrativa e aos materiais de apoio para que suas ideias sejam comunicadas com a mesma clareza do seu trabalho.
Eu coordeno os pedidos da mídia, as autorizações de imagem, os convites e a correspondência institucional, para que você possa focar na sua prática.
Juntos, vamos construir uma presença online que reflita sua prática: redes sociais cuidadosas, conteúdo editorial e uma identidade digital coerente.
Eu ajudo a manter um ritmo de comunicação que combina com a sua prática, seja por newsletters, anúncios ou outros pontos de contato com seu público.
Manter seu portfólio, biografia, CV e textos de projeto atualizados, sempre prontos para quando surgirem oportunidades.
Garantir que cada exposição, instalação e publicação seja documentada, acompanhando fotógrafos e instituições e mantendo um banco de imagens organizado.
Monitorar artigos, entrevistas e menções ao longo do tempo, criando um relatório de mídia sempre pronto para compartilhar com galerias, instituições e colecionadores.
Monitorar usos não autorizados das suas imagens e coordenar o acompanhamento com os organismos de gestão de direitos correspondentes.
Organizar seu arquivo de textos, fotografias e documentação, para que seu trabalho permaneça acessível e visível ao longo do tempo.
Preparar materiais cuidadosos para bolsas, patrocinadores, mecenas ou campanhas de financiamento coletivo, fiéis à sua prática.
Adaptar sua comunicação entre idiomas, instituições e contextos culturais, mantendo uma voz coerente.
Preparando-se para uma feira de arte
Preparar vídeos curtos, textos e material contextual que as galerias possam compartilhar com colecionadores antes da chegada deles.
Abrindo uma exposição individual ou lançando um grande projeto
Desenvolver um press release, identificar os jornalistas e as instituições que devem saber disso, e coordenar os pedidos da mídia em torno do seu projeto.
Dando uma palestra ou participando de uma conferência
Dar forma aos visuais, à narrativa e aos materiais de apoio para que suas ideias sejam comunicadas com a mesma clareza do seu trabalho.
Gerenciando a comunicação do dia a dia
Eu coordeno os pedidos da mídia, as autorizações de imagem, os convites e a correspondência institucional, para que você possa focar na sua prática.
Desenvolvendo sua presença digital
Juntos, vamos construir uma presença online que reflita sua prática: redes sociais cuidadosas, conteúdo editorial e uma identidade digital coerente.
Gerenciando sua comunidade
Eu ajudo a manter um ritmo de comunicação que combina com a sua prática, seja por newsletters, anúncios ou outros pontos de contato com seu público.
Mantendo seu material profissional atualizado
Manter seu portfólio, biografia, CV e textos de projeto atualizados, sempre prontos para quando surgirem oportunidades.
Gerenciando seu arquivo de imagens
Garantir que cada exposição, instalação e publicação seja documentada, acompanhando fotógrafos e instituições e mantendo um banco de imagens organizado.
Acompanhando sua cobertura de mídia
Monitorar artigos, entrevistas e menções ao longo do tempo, criando um relatório de mídia sempre pronto para compartilhar com galerias, instituições e colecionadores.
Protegendo seus direitos de imagem
Monitorar usos não autorizados das suas imagens e coordenar o acompanhamento com os organismos de gestão de direitos correspondentes.
Construindo uma prática de longo prazo
Organizar seu arquivo de textos, fotografias e documentação, para que seu trabalho permaneça acessível e visível ao longo do tempo.
Buscando financiamento
Preparar materiais cuidadosos para bolsas, patrocinadores, mecenas ou campanhas de financiamento coletivo, fiéis à sua prática.
Trabalhando internacionalmente
Adaptar sua comunicação entre idiomas, instituições e contextos culturais, mantendo uma voz coerente.
Rede internacional
A visibilidade circula através de relações.
Ao longo dos anos, construí uma rede profissional internacional no mundo da arte, que continuo expandindo, projeto a projeto.
Pesquiso e construo ativamente novas relações para cada projeto: uma prática viva, não um banco de dados estático.
Distribuição geográfica
Uma rede enraizada na França, estendida internacionalmente.
França 431 · Estados Unidos 119 · Coreia do Sul 38 · Reino Unido 36 · Japão 27 · China 26 · Brasil 26 · Itália 25 · Suíça 23 · Alemanha 23 · Espanha 22 · México 20 · Suécia 18 · Portugal 16 · Argentina 13 · Bélgica 12
Contatos adicionais distribuídos por outros países.
Distribuição geográfica baseada nos contatos da base de dados com país identificado.
Sobre
Eu entendo a vida de uma obra para além do ateliê.
Uma obra não para na porta do ateliê. Ela circula por exposições, instituições, coleções, publicações e conversas públicas antes de alcançar seus públicos. Meu papel é ajudar esse percurso a permanecer coerente, para que cada encontro reflita a voz do artista.
Meu percurso me levou por museus, ateliês de artistas, galerias, coleções privadas e instituições culturais no Brasil, na Europa e nos Estados Unidos, enquanto colaborava em projetos internacionais com museus, galerias e instituições. Trabalhar internacionalmente me ensinou a traduzir práticas artísticas entre culturas sem perder sua especificidade.
Trabalhei de todos os lados dessa conversa: apoiando instituições, colaborando com galerias, respondendo a jornalistas e desenvolvendo narrativas ao lado de artistas.
Essa perspectiva define como encaro a comunicação hoje: não como promoção, mas como mediação.
Três princípios
Todo artista já tem uma linguagem
Meu papel é amplificá-la, nunca substituí-la. As palavras que encontramos juntos devem soar como você, não como uma agência.
A visibilidade começa muito antes da abertura
Narrativa, ritmo e relações são construídos com meses de antecedência. Quando as portas se abrem, a história já está em movimento.
Sob medida, sempre
Cada colaboração toma forma em torno do artista e do projeto. Algumas duram uma temporada, outras se tornam diálogos de longo prazo.
